הבמאי, בהגדרתו, פדריקו פליני, הוא קולומבוס שרוצה לגלות את אמריקה. לפניכם הבמאים הגדולים והמפורסמים של הקולנוע האיטלקי.
פדריקו פליני
פדריקו פליני (1920 - 1993) - גורו מוכר של הקולנוע העולמי, אדם שעבורו הקולנוע היה צורת הקיום העיקרית. ניאוראליזם, דקדנס, תיעודי - המאסטר הבחין את עצמו בז'אנרים רבים. קשה לבחור את המשמעותי ביותר בסרטיו. הקהל והמבקרים המוערכים ביותר היו הציורים "הדרך" (1954), "לילות קביריה" (1957) ו"החיים המתוקים "(1960).
פליני הוא זוכה אוסקר חמש פעמים, שיא עולם מוחלט.
אנו ממליצים לקרוא: ביוגרפיה ויצירתיות של פדריקו פליני.
רוברטו רוסליני
רוברטו רוסליני (רוברטו רוסליני, 1906 - 1977), סרטו "רומא - עיר פתוחה" (1944) נחשב לציור האיטלקי הראשון בז'אנר הניאוראליזם. על הסט הוא פתח ברומן עם אנה מגנני, אותה השאיר במהרה לאינגריד ברגמן. הפרויקטים המשותפים הטובים ביותר שלהם היו ילדים, בעיקר השחקנית והדוגמנית איזבלה רוסליני, ואילו האיגוד היצירתי הוכר כבלתי מוצלח.
ויטוריו דה סיקה
ויטוריו דה סיקה (1901 - 1974) - דמות מפתח בניאוראליזם האיטלקי ומנצח דואט הסרטים המפואר לורן - מסטרויאני. "אתמול, היום, מחר" (1963) ו"נישואים באיטלקית "(1964) הם המלודרמות הטובות בכל הזמנים. הסרט "טיול" (1974), יצירתו האחרונה של המאסטר, כולם חדורים בתחושת מוות כמעט.
לוצ'ינו ויסקונטי
לוצ'ינו ויסקונטי (לוצ'ינו ויסקונטי, 1906 - 1976) באותה העת היה שייך למשפחת הדוכסים מוויסקונטי ממילאנו והמפלגה הקומוניסטית של איטליה. אמונות שמאל נשמרו עד סוף החיים. הוא צילם את סרטו הראשון "אובססיה" (1943) בכסף שהרוויח ממכירת תכשיטים למשפחה. אחריה הגיע הציור "לילות לבנים" (1953) עם מרצ'לו מסטרויאני והדרמה המפורסמת "נמר" (1963) עם ברט לנקסטר. ויסקונטי היה זה שהפנה לראשונה את תשומת ליבו למסטרויאני הצעיר, כשראה אותו על במת תיאטרון הסטודנטים.
פייר פאולו פאסוליני
פייר פאולו פאסוליני (פייר פאולו פאסוליני, 1922 - 1975 גרם) - קומוניסט אחר. הדמות השנויה במחלוקת והשערורייתית ביותר של הקולנוע האיטלקי. בצעירותו התפרסם כמשורר, שיריו כלולים באיטליה בתוכנית הלימודים בבית הספר. סרטים מדהימים בהבעה ובנטורליזם. בטרילוגיית החיים, המורכבת מהסרטים הדקמרון (1971), סיפורי קנטרברי (1972) ופרח אלף לילה ולילה (1974), הוא חושף את העיקרון החושי של הטבע האנושי, כאילו מגיע לשיא חברה נוקשה, גסה וחסרת גוון. מחאה בשבילו היא צורת הביטוי העיקרית של מרדף יצירתי. חוסר העקביות הביא לסיום נורא. פזוליני נרצח באכזריות על ידי נערים ניאו-פשיסטים בנובמבר 1975 באוסטיה.
סרחיו לאונה
סרחיו לאון (1929 - 1989) הוא מייסד הז'אנר המערבי של הספגטי. היצירה המפורסמת ביותר שלו הייתה התמונה Once Upon a Time באמריקה (1984) עם רוברט דה נירו. לאון תכנן לעשות סרט בקנה מידה גדול על מצור לנינגרד (כותרת העבודה של התמונה הייתה "900 יום"), הוא אפילו ביקר בברית המועצות כחלק מהעבודה על הפרויקט. אך זה לא נועד להתממש, באפריל 1989 נפטר הבמאי מהתקף לב.
מיכאלאנג'לו אנטוניוני
מיכאלאנג'לו אנטוניוני (מיכאלאנג'לו אנטוניוני, 1912 - 2007) - קלאסיקה של הקולנוע העולמי, משורר אמיתי של ייאוש ובדידות. סרטיו של אנטוניוני מלאים בעייפות רגשית ושעמום קיומי: הפעולה מתרחשת לרוב בתפאורה שחורה וריקה למחצה. הטרילוגיה שלו "הרפתקאות" (1960), "לילה" (1961), "ליקוי חמה" (1962) מספר על אנשים יפים שאיבדו את הנחיות חייהם ולא הצליחו לבנות מערכות יחסים.
נני מורטי
נני מורטי (ג'ובאני (נני) מורטי, 1953) הוא אמן של קומדיות וסרטי הגיון אקסצנטריים. הציור "יומן יקר" (1993) הוא פיתוח מצוין של הנושא הרומי. מורטי הוא חובב הכיכוב בסרטיו שלו, עבורו הוא מכונה "וודי אלן האיטלקי". שימש כמתנגד נלהב לפוליטיקה סילביו ברלוסקוני, בסרט "קיימן" (2006) הנציח את הפרודיה שלו.
ברנרדו ברטולוצ'י
ברנרדו ברטולוצ'י (1941), בציוריו המוקדמים, האינטימי משולב עם החברתי, הפרוידיאניזם - עם הקומוניזם. "קונפורמיסט" (1970) ו"הטנגו האחרון בפריס "(1972) היו הצלחה מהדהדת. בשנות ה -80 ברטולוצ'י נסע הרבה ועבד מחוץ לאיטליה. הוא התעניין במזרח, מחשיב את עצמו כ"בודהיסט חובבן ". הדרמה האפית שלו "הקיסר האחרון" (1987) זכתה בפרס האוסקר לתסריט ובמאי הטוב ביותר.
רוברטו בניני
רוברטו בניני (1952) הוא אופטימיסט חסר תקנה של הקולנוע האיטלקי. סרטיו, אפילו עצובים, קלילים ומלאי חיים. הדוגמה הבולטת ביותר היא הציור המפורסם "החיים יפים" (1997). הסרט זכה להצלחה אדירה. כאילו לעומת זאת, התמונה "פינוקיו" (2002) הוכרה ככישלון והייתה מועמדת ל"פטל הזהוב "כסרט הגרוע ביותר.
פליז טינטו
ג'ובאני בראס (1933), הידוע ברחבי העולם בשם פליז טינטו (פליז טינטו) - אמן מוכר לצילום סרטים ארוטיים. הסרטים הטובים ביותר של במאי הסרט הם קיטי סלון (1976) וקליגולה (1977 - שוחרר בשנת 1979). מאז 1983, פליז צלל לחלוטין לנושא המציצנות ומקדיש זמן רב לציור "מפתח". ואז ניתן לראות את ביטויו של הסופר בסרטים כמו מירנדה (1985), קפריקיו (1987), פפריקה (1990). פליז תמיד לוקח חלק בעריכת סרטיו.
פאולו סורנטינו
פאולו סורנטינו (1970) הוא תסריטאי ובמאי קולנוע של הקולנוע האיטלקי הגדול, ששמו את שמו במאה ה -21. סורנטינו זכה בפרסים רבים ונחשב לאחד מבתי הקולנוע המוכשרים ביותר במדינה. את ציוריו ניתן לייחס לאהבה, אירוניה ופנטזמוריה למוסכמות תיאטרליות, אשר עברו בירושה מקודמו המבריק לא פחות פדריקו פליני. עבודותיו האחרונות "מדהים" (2009), "בכל מקום שאתה נמצא" (2012), "נוער" (2015) השתתפו בפרס הסרט הכספי והעניקו לסורנטינו את התואר "הבמאי האירופי הטוב ביותר", והקלטת "היופי הגדול" (2013) הוענקה על ידי האוסקר וגלובוס הזהב כסרט הטוב בשפה זרה.
