פדריקו פליני

ביוגרפיה

ילדות ונוער

פדריקו פליני נולד ב- 20 בינואר 1920 במשפחת המוכרים אורבנו פליני ואידה ברביאני. המשפחה התגוררה ברמיני, עיירת נופש קטנה בדרום איטליה. הילד הלך וכואב, הרופאים חשדו באי ספיקת לב. פדריקו הקטן אהב את תשומת הלב של כולם, די מהר הוא למד לחקות עילפון וסחרחורת. הלימוד במכללה קתולית היה קל לילד: הוא אהב לקרוא הרבה לקרוא.

ראשיתו של כישרון הבמה הופיע מוקדם: הילד הכין תלבושות לבובות, חיבר תסריטים וניגן מחזות בובות. אך הרחוב משך אליו גם את פדריקו הצעיר: אוהלי קרקס נודד, כבישים מאובקים וחנויות קטנות של רימיני יועברו למיטב סרטיו, יהפכו לנוף.

חייו העצמאיים של המאסטר לעתיד החלו בפירנצה (פירנצה), שם עבד כקריקטוריסט בעיתון אנטי-פשיסטי. ואז הייתה רומא, אותה עבודה בתוספת כתיבת תסריטים ושרטוטים, מחקר קצר בפקולטה למשפטים. האחרון, עם זאת, רק כדי לא להיכנס לצבא של מוסוליני (בניטו מוסוליני). המיומנות של הדמיית מחלות, מושחז בילדות, סייעה גם היא בכך.

אהבה ויצירתיות

גורלו של אחד הבמאים הגדולים הוחלט כשהחל לכתוב תסריטים לרדיו על חיי האוהבים צ'יקו ופולינה. פולינה הייתה המנחה של הרדיו ג'ולייט מזינה (ג'ולייטה מסינה). היכרות, אהדה הדדית, זמן קצר לחיזור - והצעירים, מסתובבים, התמקמו בבית הדודה ג'ולייט.

חיי המשפחה הצליחו בכל דבר פרט לדבר אחד - הזוג לא יכול היה להביא ילדים לעולם. ההיריון הראשון הגיע מהר, אך הסתיים בהפלה. הבן המיוחל נולד בשנת 1945, אך נפטר לאחר שלא חי אפילו חודש. בהמשך הציע פליני לאמץ את התינוק, אך אשתו לא הסכימה. מאז שקלו סרטים משותפים לילדיהם.

פדריקו פליני ויוליה מזינה היו זוג יוצא דופן. היא הייתה מקור בלתי נדלה להשראתו היצירתית. אישה אהובה, החברה הכי טובה, מוזה - כולה, ג'ולייט שאין דומה לה. בלי אשתו פליני לא יכול היה לצלם, לא משנה אם שיחקה בסרט או לא. נראה היה שהם יוצרים ומשלימים זה את זה - בעל ואישה, במאי ושחקנית מפורסמים במתנה דרמטית שלא נראתה מעולם.

הוא לא התחיל לעשות סרטים מייד, אבל כבר בתחילת הקריירה הבימויית שלו היה לו חוויה נהדרת כתסריטאי. סרטים של פדריקו פליני משקפים במדויק את שלבי חייו. "דרך" ו"אמארקורד "- זכרונות לילדות בילו בפרובינציה האיטלקית. בסרט "לילות קביריה" ישנם סוגים שהוא למד במהלך שהותו בדירה זולה ליד התחנה הרומית. "החיים המתוקים" ו"שמונה וחצי "- שיא ​​ראשיתו והראיה העגומה לכך שהסרטים הטובים ביותר כבר נעשו.

מאסטרו שקיעה

הקולנוע של פדריקו פליני היה עשיר, אך לא את עצמו. לא ניתן היה לקרוא להם זוג אופנתי - הם גרו ברומא, ולא מחוץ לעיר, בילו את הקיץ ברמיני, למזינה, שלא כמו השחקניות המפורסמות ביותר, לא היו תכשיטים יקרים. אך חיי בני הזוג היו מלאים ברגשות, שהופיעו אחר כך בתסריטים ועל המסך.

בשנת 1993 קיבל פליני אוסקר, החמישי ברציפות, על תרומתו לאמנות הקולנוע, וב- 31 באוקטובר באותה שנה נפטר משבץ מוחי. המוזה הנאמנה נפטרה כעבור חמישה חודשים, וביקשה להיקבר עם תצלום של בעלה בזרועותיה.

הבמאי הגדול היה בנו האמיתי של מולדתו, סרטיו של פדריקו פליני מתובלים ברגשות ובהומור, כמו אוכל איטלקי עם שמנת ותבלינים. איטליה כיבדה את המאסטרו שאחריו - שדה התעופה והפארק המרכזי של רימיני נקראים על שם פדריקו פליני.

פילוגרפיה

הדרך (לה סטראדה, 1954)

הסרט "דרך" היה שיתוף הפעולה הראשון בין פליני למזינה. התמונה מוקדשת לחיי הקרקס, הדמויות המרכזיות בעלילה הן החזק זמפנו (אנתוני קווין) והמתעמלת הצעירה ג'לסומינה (ג'ולייט מזינה). הסרט צולם בשנת 1954 וזכה בפרסים רבים. הוא קיבל את האוסקר במועמדות "הסרט הזר הטוב ביותר" (1957) ואת אריה הכסף (1954). הסרט הביא לפליני הצלחה מסחרית ו ... את הדיכאון העמוק ביותר שהמאסטרו כינה אחר כך "נשמה צ'רנוביל." "הדרך" האדרת את מזינה - בעבר שחקנית איטלקית קטינה קיבלה את הכינוי "צ'פלין בחצאית".

לילות קביריה (Le notti di Cabiria, 1957)

יצירה נוספת של דואט פליני היא מאזין. הפעם המריא את אשתו בתפקיד של זונה סנטימנטלית וגלויה בקאביריה. "לילות קביריה" הוא זיכרון נעוריו שעבר ברובע הרומי הלא-תפקודי, וניסיון להראות טוב דרך עצב ועצב, ולקוות לטוב, לא משנה מה. סצנת הסיום - חיוך כביריה דרך דמעות יבשות - היא אחת החזקות בתולדות הקולנוע העולמי.

החיים המתוקים (לה דולצ'ה ויטה, 1959)

הסרט הטוב ביותר של פליני הוא החיים המתוקים. הוא צולם בשנת 1960, הוא פרי שיתוף הפעולה של דואט גדול אחר. את התפקיד הראשי (סופר ועיתונאי מפורסם מרצ'לו) שיחק מרצ'לו מסטרויאני. הסרט מלא בניגודים ומסתיר משמעות עמוקה: סאטירה חדה ועצב חסר תקווה, קסם היוקרה וחומרת השובע, עושר הבחירה וחוסר היכולת לבחור דבר אחד.

הגיבור ממהר מאישה לרעה, מתייחס לכל אחת בדרכו, אינו יכול להחליט מי הוא ומה הוא רוצה מהחיים. אחד השותפים של מסטרויאני לסרט היה השחקנית הצרפתית אנוק איימה. מבוי סתום עמוק מוסרי על רקע המותרות הרומאית המתריסה המתוארת בכל כשרונו של חזיני פליני הגדול. "החיים המתוקים" עוררו את התמרמרות הוותיקן, הכנסיה התמרמרה במיוחד בתחילת הדרך (פסל ישו במסוק) וסצנת חשפנות מפורשת. לצפייה מאוימים בהפרעה, ששימשה כפרסומת מצוינת בחינם. הציור העשיר את השפה המודרנית במילה "פפראצי" ובביטוי היציב "חיים מתוקים". הפרס העיקרי של הסרט הוא סניף דקל הזהב.

שמונה וחצי (8 1/2, 1963)

לסרט "שמונה וחצי" (1963) יש משהו משותף לתמונה "החיים המתוקים". זה גם סיפורו של אדם מצליח שנפל למבוי סתום מוסרי, הפעם כבמאי. התפקיד הראשי (בבימויו של גידו) הוא שוב Mastroianni, שוב עלינו לבחור בין נשים, שוב "חיים מתוקים" עם אכזבות מרות. ההבדל הוא שבסרט "שמונה וחצי" הגיבור פותר את בעיותיו בצורה מוצלחת יותר, אם כי זה לא סוף טוב במיוחד. לדברי מסטרויאני, המשחק שלו הוא ניסיון להציג את פדריקו פליני בעצמו. פרסי הציור "שמונה וחצי" - "אוסקר" והפרס העיקרי של פסטיבל הסרטים במוסקבה.

רומא פליני (פליני רומא, 1972)

"רומא פליני" היא תשובה מוזרה של המאסטר לשאלה כיצד הוא רואה את העיר הנצחית. הסרט כמעט דוקומנטרי, אך הוא חדור לחלוטין באהבת פליני לרחובות וכיכרות העיר המרכזית בחייו.

אמרקורד (A m'arcòrd, 1973)

הסרט אמרקורד הוא ברובו אוטוביוגרפי. אם "שמונה וחצי" יכול להיחשב כהשתקפות של בגרותו של פליני, אז הוא פנה לילדותו. שמו של הסרט הוא הביטוי "אני זוכר", שנאמר בניב של רימיני, השפה שהייתה מוכרת לפדריקו הקטן.

אמרקורד שימש כמספר איתור עבור במאים רבים שביקשו לשחזר ילדות יחפות על המסך הגדול. מבקרים חשבו כי חיקוי כזה לא תמיד מצליח, רוטן כי בידו הקלה של פליני, לכל במאי היה אמארקורד משלו. אחד החיקויים הטובים ביותר הוא ציורו של טנגיז אבלאדזה "בלדה Khevsurskaya". אמרקורד שופע סצינות גלויות של חיי העשרה, אך הבמאי הסובייטי נאלץ להסתדר בלעדיו. בדומה לדרך, הציור של אמארקורד משקף את הפנטזיות של הבמאי מהול בזכרונות ילדות.

קזנובה (איל קזנובה די פדריקו פליני, 1976)

הסרט "קזנובה פדריקו פליני" הגה וצולם בצורה פנטסטית, אך הוא אכזב את המבקרים, הצופים, ובעיקר את הבמאי עצמו. הוא אמר שקזנובה מגעילה, וזכרונותיו נראו כמו מדריך טלפונים.

חזרה על התזמורת (Prova d'Orchestra, 1979)

בסרט "חזרה על התזמורת", פליני פנה שוב לז'אנר הפסאודו-דוקומנטרי. סרט במתכונת של ראיון שצילם עיתונאי מכל אחד מנגני התזמורת. "חזרה על תזמורת" היא פרשנות מעניינת להיררכיה של העולם המוזיקלי, בחלקה העליון הוא זה שמרגיש את המוזיקה טוב יותר.

והספינה מפליגה ... (E la Nave Va, 1983)

בסרט "והספינה מפליגה ..." פליני חשף את עצמו בז'אנר ההיסטורי. ספינה על שפת הים, נוסעיה הם חברה המורכבת מבוהמיינים ותזמורת מוזיקלית. הסיבה לשיט היא הלווייתה של דיוות אופרה אקסצנטרית שהורשה להפיץ את אפרה מעל הים. ספינה עם חיים בוהמיים, מפוארים ושלווים למראה, ופתאום - הידיעה על חיסולו של הארכידוכס פרדיננד! מבקרים רבים מאמינים כי הסרט "והספינה מפליגה ..." הוא וריאציה חופשית בנושא מותו של הטיטאניק.

עובדות מעניינות

• פדריקו פליני - הבמאי היחיד בתולדות הקולנוע העולמי שקיבל פרס אוסקר חמש פעמים. ארבעה פרסי האוסקר קיבלו את הסרטים דרך, לילות קביריה, החיים המתוקים ואמרקורד במועמדות הסרט הטוב ביותר לזרים. החמישי הוענק למאסטרו על תרומתו הכוללת לאמנות הקולנוע.
• לאחר שהפך לבמאי מפורסם, פליני לא זנח את אמנות הרישום. את הקריקטורות שלו נערץ על ידי חברים ומכרים, והאדון לא הבין מדוע כולם שמרו בזהירות מפיות מסעדה עם הרישומים שלו.
  
  הדבר הראשון שהוא עשה הגה סרטים חדשים - החל לצייר נשים עם עקמומיות. רישומיו של פליני הם בעיקר מעבר להגינות, אך ידו של אדון אמיתי מורגשת.
• החיפוש היצירתי והזריקה המוסרית של המאסטרו שאין דומה לו, היוו השראה לקבוצה "טחול". בשנת 2001 יצא ה- Fellini Tour - אלבום משותף של קבוצות Bi-2 ו- Milt. מיטב נציגי הרוק הרוסי התבררו כאניני טעם עדינים של קולנוע טוב - השיר מכיל ציטוטים מהסרט "שמונה וחצי".

ספרים

כמה תסריטים שנכתבו על ידי פליני הפכו לספרים עצמאיים. זהו אמרקורד, מחבר משותף של טונינו גררה, חזרה על התזמורת, ומפרשי הספינה ..., שייח 'לבן, ראיון. המאסטר, הדובר בימוי אמנות, כתב ספרים על כך: "יצירת סרטים", "פליני על פליני" (זה כולל ראיונות משנים שונות ותיאורים מפורטים של יצירת כמה סרטים), "הטריק שלי הוא בבימוי." הספר האחרון נכתב בשיתוף שארלוט צ'נדלר, עיתונאית אמריקאית ומבקרת קולנוע איתה היו המאסטרו חברויות ארוכות שנים. גם האוטוביוגרפיה של פליני "אני זוכר ..." נוצרה בהשתתפותה.

צפה בכל הספרים של פדריקו פליני

שנה לאחר מותה של ג'ולייט מזינה, יצא הרומן השערורייתי "סוגי אהבה" מאת הסופרת ההולנדית רוזיטה סטנבק. בו היא תיארה את הסיפור הבדיוני של רומן אהבה עם פליני ו"הדולשה ויטה "הרומאי שלה.

הרעיון המרכזי של הספר היה שפליני ומזינה לא אהבו זה את זה, האיחוד שלהם היה רק ​​עסקה בין שני קרייריסטים.

הרומן נשכח זמן קצר לאחר שחרורו, כשעדים לחיים של שני אלילים איטלקיים עדיין היו בחיים. הייתה אמת אחת: לאישה ההולנדית הייתה היכרות שטחית עם בני הזוג ואף כיכבה בפרק הסרט "ג'ינג'ר ופרד".

הגרסה הרומנטית של סיפור האהבה מאת פליני ומזינה שייכת לעט של ניקולאי נדז'דין, הספר נקרא "פדריקו פליני:"הג'ולייט שלי"(2009).

בשנת 2015, בסדרה "חייהם של אנשים נפלאים"ספר יצא"פליני"מחברו, בניטו מרלינו, מלחין פופולרי, תסריטאי ובמאי סרטים קצרים, הכיר באופן אישי את פדריקו פליני.

ציטוטים

פדריקו פליני היה אדון מיומן במילה. ספריו, מאמריו, התסריטים והאמירות שלו נבדלו על ידי תחושת סגנון ודיוק הניסוח. הציטוטים של פליני הם חלק חשוב במורשת היצירתית שלו. הנטייה לקשט הייתה תוצאה של מוח מפותח ודמיון יצירתי עשיר.

ציטוטים על הקרקס מעניינים - בפעם הראשונה שראה מה זה, פליני "הרגיש שהם מחכים לו כאן". זה היה הדרך שלו לאמנות גדולה.

ציטוטים אחרים של המאסטר נוגעים לחיים, מערכות יחסים אנושיות, ידיעה עצמית ואמנות. פליני, החזון הגדול, מעולם לא שיקר לעצמו. לכן הציטוטים שלו משקפים את ה"אני "הפנימי שלו, מסע יצירתי בלתי פוסק וחווית חיים נהדרת:

• כל האמנות היא אוטוביוגרפית; פנינה היא אוטוביוגרפיה של צדפה.
• אתה קיים רק במה שאתה עושה.
• להצחיק אנשים תמיד נראה לי הכי מיוחס מכל השיחות, כמעט כמו קריאה של קדוש.
• הבמאי הוא קולומבוס עצמו. הוא רוצה לגלות את אמריקה, וכל הצוות רוצה לחזור הביתה.
• צנזורה היא פרסום על חשבון הציבור.
• צעירים אינם יודעים מה הם רוצים, אך נחושים להשיג זאת.
• קל יותר להיות נאמן למסעדה מאשר לאישה.
• אנשים היו יכולים להיפטר מאשליות רבות אם הם ילמדו לקרוא את הכתוב על עטיפות סוכריות!
• שום דבר לא הושג בעולם ללא תשוקה.
• אין סוף. אין התחלה. יש רק את תשוקת החיים.

צפו בסרטון: Nino Rota - Music for the films of Federico Fellini (אַפּרִיל 2024).